德國(guó)音樂學(xué)院的教育體系和我們國(guó)家有諸多區(qū)別,這些區(qū)別主要表現(xiàn)在課程設(shè)置、授課方式及考試方式等方面。

    一、專業(yè)課、專業(yè)考試

    德國(guó)音樂學(xué)院專業(yè)課的形式和我國(guó)差不多。專業(yè)老師給學(xué)生一對(duì)一上課，每周一次，每次一個(gè)半小時(shí)左右。在專業(yè)課作品方面，德國(guó)老師給學(xué)生的作品偏重于奏鳴曲、小品和無伴奏曲目。德國(guó)器樂表演專業(yè)的學(xué)生，多數(shù)人只有在考樂團(tuán)的時(shí)候才會(huì)演奏協(xié)奏曲。

    這也與文化差異有關(guān)，德國(guó)是音樂的故鄉(xiāng)，古典音樂已經(jīng)融入德國(guó)人的血液，就像我們每個(gè)中國(guó)人都會(huì)唱民歌一樣自然。在德國(guó)的任何一個(gè)城市，也有許一臺(tái)鋼琴、在一座教堂里就能舉辦一場(chǎng)有收入的音樂會(huì)，所以他們有更多機(jī)會(huì)去演奏無伴奏作品或與鋼琴有關(guān)的曲目（如奏鳴曲或小品）。德國(guó)的主科老師更偏重于這些方面的教學(xué)，力求學(xué)生在畢業(yè)后能最大程度的學(xué)以致用。

    我個(gè)人認(rèn)為受益最多的是來自于一周或兩周進(jìn)行一次的“專業(yè)大課”，每位專業(yè)老師都會(huì)有這個(gè)課時(shí)。在大課上，該位老師的學(xué)生不分年級(jí)、不限曲目，輪流演奏展示自己的專業(yè)。之后由同學(xué)之間互相提出意見或者建議，最后老師進(jìn)行點(diǎn)評(píng)。這種方式將學(xué)生在演奏者和觀眾之間進(jìn)行角色互換，同學(xué)們可以更直觀地看到自己優(yōu)點(diǎn)與的不足，同時(shí)也增加了表演機(jī)會(huì)，提高了心理素質(zhì)。

    八個(gè)學(xué)期的學(xué)習(xí)過程中會(huì)有兩次專業(yè)考試。第一次在第四學(xué)期，考試學(xué)生需要演奏三個(gè)首不同時(shí)期的作品，時(shí)間在三十分鐘左右。這次考試是必須通過的，否則就會(huì)被退學(xué)。

    第二次就是畢業(yè)考試，學(xué)生需要準(zhǔn)備：兩首不同時(shí)期的協(xié)奏曲（其中一首必須是古典的）、兩首不同時(shí)期的奏鳴曲、兩首無伴奏曲目（其中一首必須是巴赫）、兩首技巧性樂曲、一首20世紀(jì)后期的作品、十首樂隊(duì)困難片斷（是指在交響樂隊(duì)曲目中難度較大的部分，需要專門練習(xí)）。這些曲目并非要全部演奏，學(xué)生會(huì)在考試前的一個(gè)月得到評(píng)委會(huì)根據(jù)自己所報(bào)曲目選定的曲目單。考試分為兩部分：a.古典協(xié)奏曲和樂隊(duì)困難片斷的考試b.舉辦一場(chǎng)個(gè)人音樂會(huì)�？荚嚧螖�(shù)雖然不多，但這種集中考試的曲目量大，對(duì)各個(gè)時(shí)期的作品覆蓋面廣，而音樂會(huì)形式的考試則需要長(zhǎng)時(shí)間的精心準(zhǔn)備才能很好的完成。

    二、室內(nèi)樂、室內(nèi)樂課考試

    室內(nèi)樂是每個(gè)專業(yè)的必修課，德國(guó)一些音樂學(xué)院會(huì)邀請(qǐng)知名的重奏組作駐校教授，來給學(xué)生教這門課。我所在的學(xué)校，這門課的特色在于沒有固定的室內(nèi)樂老師，學(xué)生可以選擇和任何一個(gè)老師學(xué)習(xí)，并在學(xué)期末得到老師的簽字確認(rèn)。例如鋼琴三重奏的組合可以跟鋼琴、小提琴、大提琴老師同時(shí)上課（也就是說如果你愿意可以一周上3次重奏課）。六個(gè)學(xué)期的室內(nèi)樂課只有一次考試，需要至少六位老師的簽字才能得到考試資格�？荚囆枰獪�(zhǔn)備三首不同時(shí)期的作品，自選一首演奏全部，并由評(píng)委抽取其它兩首的兩個(gè)樂章�？荚嚨姆�?jǐn)?shù)也直接關(guān)系到畢業(yè)后是否能在校內(nèi)繼續(xù)深造。

    小提琴大師斯特恩曾經(jīng)說過“室內(nèi)樂是古典音樂演奏的最高形式”，我的老師Metzger也曾說過：“重奏是一件由多個(gè)演奏者共同合作完成的大型樂器”。組合的形式可以極大地加強(qiáng)學(xué)生在演奏過程中的合作精神及合作能力，并能開闊他們的視野，為今后的事業(yè)做好鋪墊。在我們國(guó)家音樂學(xué)院往往是一位老師帶一組重奏學(xué)生，從進(jìn)校一直到結(jié)業(yè)。而我個(gè)人認(rèn)為，重奏課應(yīng)該是一門由多名教師共同合作完成的大型專業(yè)課。也許我們可以嘗試使重奏課的形式更加多樣化一些，比如由該重奏組學(xué)生的專業(yè)老師們輪流給他們上課等。這樣能夠給學(xué)生多一些機(jī)會(huì)，使他們不僅僅通過此科目拿到學(xué)分，而是能夠聽到來自多方面的建議。能夠調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極*，能夠使他們樂于享受組合中那豐富的音色和藝術(shù)內(nèi)涵，我們的重奏課才有其價(jià)值和意義。

    三、樂隊(duì)困難片段課、樂隊(duì)排練
   
    學(xué)院會(huì)聘請(qǐng)當(dāng)?shù)氐臉穲F(tuán)首席來為學(xué)生一對(duì)一的就樂隊(duì)困難片段進(jìn)行輔導(dǎo)，培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立處理交響樂和歌劇片斷的能力。同時(shí)，德國(guó)音樂學(xué)院非常重視對(duì)學(xué)生樂隊(duì)的訓(xùn)練，學(xué)校樂隊(duì)每學(xué)年至少要完成二十場(chǎng)音樂會(huì)，有交響樂、歌劇、彌撒等。學(xué)院還會(huì)輪換邀請(qǐng)客座指揮并舉辦音樂節(jié)來給學(xué)生提供更多的演出機(jī)會(huì)（如果演出的次數(shù)不夠或者有遲到早退的現(xiàn)象，學(xué)生都有可能被取消專業(yè)課畢業(yè)考試的資格，所以盡管樂隊(duì)課沒有考試，樂隊(duì)出勤率也能夠得到保證）。不管在任何一個(gè)國(guó)家，實(shí)際情況都是：并不是每個(gè)人都能成為合格的獨(dú)奏家，但在大學(xué)畢業(yè)面臨就業(yè)時(shí)候，我們至少要成為合格的樂隊(duì)隊(duì)員。所以不管是困難片段課還是參加樂隊(duì)訓(xùn)練，對(duì)于管弦系的學(xué)生來說都是非常重要并且具有實(shí)際意義的。在這里特別值得一提的是：盡管是學(xué)生樂團(tuán)，但同學(xué)們都非常認(rèn)真和重視，積極參與并盡力做到更好，很少有遲到早退的現(xiàn)象。不論水平高低，同學(xué)們對(duì)待音樂和樂隊(duì)一絲不茍的敬業(yè)精神都值得我們每個(gè)人學(xué)習(xí)。

    四、音句課

    這是一門將和聲、復(fù)調(diào)和曲式揉合在一起的課程，它分為兩個(gè)階段：第一階段奠定理論基礎(chǔ)，包括學(xué)習(xí)和聲、復(fù)調(diào)、曲式等基礎(chǔ)科目；考試通過后進(jìn)入第二階段：實(shí)踐---即結(jié)合之前學(xué)習(xí)的理論加以分析并在鋼琴上進(jìn)行演奏。例如：學(xué)生在對(duì)不同時(shí)期、不同作曲家的kadanza分析對(duì)比后，用不同的調(diào)在鋼琴上進(jìn)行彈奏等。這門課一個(gè)班最多六個(gè)人，老師逐一進(jìn)行輔導(dǎo)。我國(guó)音樂表演專業(yè)的學(xué)生常常單一地學(xué)習(xí)樂理、和聲和曲式，完成大量習(xí)題并得出正確答案，把注意力放在某一個(gè)和弦或某一組和聲上。我們不太清楚這些習(xí)題演奏出來是什么效果，也不太深入了解它們?cè)谧髌凤L(fēng)格中所起到的作用，有種“只緣身在此山中”的困惑。音句課的特色在于把基礎(chǔ)課程有機(jī)的結(jié)合起來，使學(xué)習(xí)更加立體化，從而提高學(xué)生對(duì)和聲、曲式、復(fù)調(diào)的敏感度和靈活運(yùn)用的能力。這種能力能幫助學(xué)生在接觸作品的時(shí)候做出理性分析，并更容易準(zhǔn)確把握住不同時(shí)期、不同作曲家作品的特點(diǎn)。

    五、教育學(xué)和教育心理學(xué)

    在我國(guó)的大部分音樂學(xué)院，教育學(xué)和教育心理學(xué)僅為音樂教育專業(yè)學(xué)生而設(shè)置，而在德國(guó)的音樂學(xué)院，這兩門課是所有學(xué)生的必修課。教育學(xué)和教育心理學(xué)在結(jié)業(yè)時(shí)只有一個(gè)分?jǐn)?shù)，按照四六成的比例打分，這兩門課一起打分，就是為了將它們結(jié)合起來，更好地學(xué)以致用。我們知道并非每個(gè)人在畢業(yè)后都能幸運(yùn)地進(jìn)入樂團(tuán)或歌劇院，這類課程的普及使學(xué)生除了能演奏和演唱，還有能力教別人演奏和演唱，這在無形中又為學(xué)生拓展了一些新的就業(yè)機(jī)會(huì)。在德國(guó)，教育心理學(xué)以講座的形式進(jìn)行，老師提出主題，學(xué)生討論發(fā)言，在討論的過程中所產(chǎn)生的觀點(diǎn)和疑問老師會(huì)逐一記錄并解答，同學(xué)們?cè)谳p松活躍的氣氛中就學(xué)到了知識(shí)。而德國(guó)音樂學(xué)院開展教育學(xué)的方法也有其獨(dú)到之處：老師會(huì)根據(jù)專業(yè)給班里的學(xué)生配一位副科或音樂中學(xué)的學(xué)生，給學(xué)生教學(xué)實(shí)踐的機(jī)會(huì)。每周上兩次課，老師也會(huì)隨堂聽課并就該學(xué)生教學(xué)方法進(jìn)行講解和指正。給學(xué)生一個(gè)做老師的機(jī)會(huì)，讓他們能夠更深刻地理解教育學(xué)，這樣的經(jīng)驗(yàn)非常難得，這樣的學(xué)習(xí)方式更是事半功倍。

    德國(guó)各個(gè)城市音樂學(xué)院的課程設(shè)置不完全一樣，但和以上我所介紹的大同小異。從上述這些課程設(shè)置及其教學(xué)方式可以看出，德國(guó)的音樂教育偏重于培養(yǎng)學(xué)的的實(shí)踐能力，也更注重課程在學(xué)生走向社會(huì)后的實(shí)用性。其實(shí)不論在哪個(gè)國(guó)家，音樂學(xué)院的學(xué)生畢業(yè)后都要面臨就業(yè)，這一點(diǎn)就要求我們對(duì)學(xué)生的培養(yǎng)更加多元化。如何讓學(xué)生們?cè)趯W(xué)院里除了專業(yè)得到提高，還能具備更全面的音樂素質(zhì)和個(gè)人素質(zhì)？如何調(diào)動(dòng)他們的積極性來更主動(dòng)地進(jìn)入課堂和展開實(shí)踐？如何讓他們通過學(xué)習(xí)從而更加了解音樂和熱愛音樂？這些都是值得我們?nèi)ヌ接懙膯栴}。德國(guó)的教育工作者們秉承著德國(guó)人一貫的做事一絲不茍的嚴(yán)禁態(tài)度，在孜孜不倦的鉆研過程中積累了大量的寶貴經(jīng)驗(yàn)，其中有許多是值得我們?nèi)�學(xué)習(xí)和借鑒的。我們或許可以取其精華，結(jié)合自己的實(shí)際情況加以利用，相信我國(guó)的音樂教育事業(yè)一定會(huì)發(fā)展得更快、更好。